DESING ISN'T LIFE, IT'S A LIVING

AKIRA KUROSAWA'S DREAMS

Vimos Sueños, también conocida como Los Sueños de Akira Kurosawa o Los Sueños que he soñado, es una película japonesa de 1990.

Ocho relatos basados en los propios sueños del director nipón Akira Kurosawa. La relación del hombre con su entorno, la infancia, el arte, la espiritualidad, la muerte y la ecología son algunos de los temas abordados por Kurosawa, al tiempo que refleja las mutaciones socioculturales que ha sufrido Japón a lo largo del siglo XX. En armonía con la mayor parte de su obra, premiada con un Oscar honorífico en 1990, la película está dotada de una gran fuerza y belleza visual.

Llueve y brilla el sol

El Huerto de Durazno

La Tormenta de Nieve

El Túnel

Cuervos

El Monte Fuji en Rojo

El Ogro Llorón

El Pueblo de los Molinos de Agua

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TEORÍA ADITIVA

Al hablar de la síntesis aditiva del color debemos de hablar del color-luz, es decir del color como radiación de luz. El proceso de reproducción aditiva normalmente utiliza luz roja, verde y azul para producir el resto de colores.

Combinando uno de estos colores primarios con otro en proporciones iguales produce los colores aditivos secundarios: cian, magenta y amarillo. Combinando los tres colores primarios de luz con las mismas intensidades, se produce el blanco. Variando la intensidad de cada luz de color finalmente deja ver el espectro completo de estas tres luces.

Podemos ver un ejemplo muy claro en la pantalla de los televisores. Si miramos con una lupa veremos que la pantalla está formada por multitud de celdillas. Cada una de ellas con tres bandas verticales de colores rojo, verde y azul. Podremos comprobar como cada una de las bandas está más o menos iluminada dependiendo del color de la zona de la pantalla.

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GOETHE vs NEWTON

DUELO DE TITANES

Debido a sus diferentes enfoques de un tema común, muchos malentendidos han surgido entre la comprensión matemática de Newton de la óptica, la experiencia y enfoque de Goethe.

Debido a Newton entiende la luz blanca que se compone de los colores individuales, y Goethe ve el color se derivan de la interacción de la luz y la oscuridad, llegan a conclusiones diferentes sobre la cuestión: es el espectro óptico de un principal o un fenómeno compuesto?

Para Newton, todos los colores ya existentes en la luz blanca. Goethe trató de demostrar que, como un medio turbio, el prisma es un factor integral en el surgimiento de color.

La teoría de Newton de color implica la adición de color, que conduce a la idea de que Rojo, Verde y Azul son los colores primarios.

La teoría del color de Goethe implica la resta de color que lleva a la idea de que el magenta, cian y amarillo son los colores primarios.

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DOCUMENTAL DE ROTHKO

Vimos un documental de la BBC sobre el Artista Mark Rothko.

Marcus Rothkowitz (25 de septiembre de 1903 – 25 de febrero de 1970).

Fue un pintor y grabador nacido en Letonia, que vivió la mayor parte de su vida en los Estados Unidos. Ha sido asociado con el movimiento contemporáneo del expresionismo abstracto, próxima al surrealismo y plagada de formas biomorfas. A partir de 1947 su estilo cambió y comenzó a pintar grandes cuadros con capas finas de color. Al pasar los años la mayoría de sus composiciones tomaron la forma de dos rectángulos confrontados y con bordes desdibujados por veladuras.

Son frecuentes los grandes formatos que envuelven al espectador, con la finalidad de hacerle partícipe de una experiencia mística, ya que Rothko daba un sentido religioso a su pintura. Al final de su vida sus cuadros son de tonalidades oscuras, con abundancia de marrones, violetas, granates y, sobre todo, negros.

Me sorprendió la manera en que él logra plasmar y transmitir miles de emociones en cada una sus pinturas haciendo vivir al espectador una experiencia única de catarsis, un verdadero artista... wow!!

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MUCHAS TABLAS, MUCHAS NOTAS.

SEMANAS DE TABLAS, ACRÍLICOS Y UFFF !!!

La idea de estas entregas de paletas era poder aplicar la teoría sustractiva del color, para que así aprendiéramos a afinar nuestro ojo a las mínimas variaciones de tonos.

Lunes y viernes de cada semana debíamos entregar estas paletas con un color de base influenciado por los otros colores, a partir de seis colores utilizados, cálidos y fríos que fueron: bermellón, cadmio medio, cerúleo, azul ultramar, amarillo limón y amarillo medio, me di cuenta de la cantidad de colores que pueden existir y se pueden crear mezclando colores.

Al principio fue complicado ya que no sabia bien cuanto color debía aplicar, las primeras tablas las repetí muchas veces hasta poder dar con la medida justa, aunque las que mas me costaron fueron las ultramar ya que el color no era muy amoroso me costó mucho ya que si uno se pasaba un poco se veía el negro óptico y si era muy sutil se veía el blanco de la tabla.

Para la entrega final debíamos presentar las 24 paletas pero debíamos arreglar las malas, estas me costaron menos ya que sentía que dominaba la técnica, después de un mes quién no? aunque no pude corregir dos por que a ultimo momento se me acabo el amarillo limón, pero estaba contenta por que habían acabado y NO MAS TABLAS !!!!!!!!

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JUAN DOWNEY

Juan Downey (Santiago de Chile, 1940 – Nueva York, 1993) reconocido como el precursor del video arte a nivel internacional.

Nació en Santiago en 1940. En 1961, recién recibido de arquitecto en la Universidad Católica, viaja a Barcelona y luego París, en busca de su realización como artista visual. Es allí donde se vincula con artistas como Roberto Matta, Julio Le Parc y Eugenio Téllez.

Entre 1976 y 1977 realiza la serie Video Trans Americas que le lleva a convivir durante un año con diferentes culturas indígenas en todo el continente americano. En 1993 fallece en Nueva York.

EL OJO PENSANTE

Downey fue un adelantado a su época, al concebir el arte como un mecanismo de intervención social. Desarrolló toda su carrera fuera de Chile, lo que junto a lo vanguardista de su propuesta, hizo que solo fuera reconocido póstumamente en su país natal.

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TEORÍA SUSTRACTIVA

Cuando nos referimos a la síntesis sustractiva del color, nos referimos al color como pigmentos, como pintura. Los pigmentos no emiten luz sino que sustraen (absorven) parte de las radiaciones de la luz. Dependiendo que radiación de luz absorvan los veremos de uno u otro color. Como cada pigmento quita parte de la luz cuantos más pigmentos mezclemos más oscuro será el color que obtendremos.

Se necesitan tres cosas para ver un color: una fuente de luz, una muestra y un detector (que puede ser un ojo).

Los colores primarios en la síntesis sustractiva son el magenta, el amarillo y el cian.

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